Η μεγάλη καλλιτεχνική και εισπρακτική επιτυχία της περσινής σεζόν, ο «Φάουστ» του Γκαίτε σε σκηνοθεσία Κατερίνας Ευαγγελάτου, επιστρέφει.

Ο Φάουστ έχει κατακτήσει το σύνολο της ανθρώπινης γνώσης, αλλά καθώς πλησιάζει το τέλος του βίου του αισθάνεται ότι δεν γνωρίζει τίποτα για την πραγματική ζωή. Αποζητά μία στιγμή που θα του φανερώσει το νόημα του Κόσμου, της ανθρώπινης ύπαρξης. Η ένωσή του με τον Μεφιστοφελή του ανοίγει την πόρτα στην σκοτεινότερη πλευρά του εαυτού του.

Αυτό το δαιμόνιο alter ego θρέφει τον εθισμό του Φάουστ στην αέναη κίνηση μέσα από την άρνηση κάθε ορίου και κάθε περιορισμού στις απολαύσεις. Οι δυο τους, με νεανικό σφρίγος, ορμάνε στην εποχή της βίας όπως σε παραλήρημα μετά από τραύμα, αναζητώντας περισσότερο πόνο, περισσότερη ηδονή, περισσότερη δύναμη μέσα σε ένα σύμπαν απεγνωσμένων ανθρώπων και βουβών, αμέτοχων θεών.

Ο «Φάουστ» αποτέλεσε το έργο ζωής του Γκαίτε που άρχισε να το γράφει το 1773 σε ηλικία 25 περίπου ετών. Ολοκλήρωσε το πρώτο μέρος του έργου το 1806 και καταπιάστηκε με το δεύτερο μέρος του τα χρόνια που ακολούθησαν για να το ολοκληρώσει το 1831, επτά μήνες πριν τον θάνατό του. Ο «Φάουστ» του Γκαίτε έγινε το μεγάλο πρότυπο που παρακίνησε δεκάδες δημιουργούς να αναπλάσουν τον μύθο του μέχρι τις μέρες μας σε όλες τις μορφές της καλλιτεχνικής έκφρασης.

Το γεγονός ότι η σύνθεση του έργου του Γκαίτε εκτείνεται σε μια τόσο μεγάλη διάρκεια, έχει ως αποτέλεσμα ο συγγραφέας του να ενσωματώνει στο κείμενο του «Φάουστ» όλους τους προβληματισμούς που τον απασχόλησαν κατά το διάστημα της σύνθεσης του έργου, όλες τις διαφορετικές ιδέες και τα θέματα με τα οποία καταπιάστηκε, παραδίδοντας τελικά ένα εξαιρετικά περίπλοκο αποτέλεσμα το οποίο ό ίδιος χαρακτήρισε ως «τραγωδία».

Στο έργο ενσωματώνονται πολλά κωμικά στοιχεία που εναλλάσσονται με τραγικές σκηνές, αφού τελικά πρόκειται για ένα κείμενο όπου, τόσο ο αναγνώστης, όσο και ο θεατής του θα αναγνωρίσουν όλες τις γνωστές μορφές του θεάτρου μέχρι την εποχή του Γκαίτε. Αν θεωρήσουμε ότι ο μύθος του Φάουστ αντανακλά τη μετάβαση από τον Μεσαίωνα στην Αναγέννηση θα πρέπει να αναλογιστούμε πως το έργο του Γκαίτε αντανακλά την είσοδο στη νεότερη εποχή του θεάτρου.

Τα στοιχεία και οι σκηνές που αντλούν τη μορφή τους από την αρχαία τραγωδία και την κωμωδία, το σατυρικό δράμα και την όπερα, είδη που εναλλάσσονται ακόμη και μέσα σε κάθε πράξη του έργου, προσφέρουν την προπαρασκευή για την είσοδο στο μοντέρνο θέατρο το οποίο θα εξελίσσεται συνεχώς από τα τέλη του 19ου αιώνα. Ο «Φάουστ» είναι έργο στοχαστικό, οραματικό, τραγικό, ποιητικό αλλά και σατιρικό, θεμελιακό για τη νεότερη ευρωπαϊκή λογοτεχνία ενώ ταυτόχρονα είναι ο προπομπός και το βαρόμετρο σκηνικών επιτευγμάτων του εικοστού αιώνα και παραμένει ένα μεγάλο στοίχημα για τους δημιουργούς της σκηνής.

Συντελεστές

Μετάφραση: Σπύρος Α. Ευαγγελάτος
Σκηνοθεσία: Κατερίνα Ευαγγελάτου
Σύμβουλος δραματουργίας: Πλάτων Μαυρομούστακος
Σκηνικά: Εύα Μανιδάκη
Χορογραφία: Πατρίτσια Απέργη
Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα
Μουσική Σύνθεση: Γιώργος Πούλιος
Φωτισμοί: Ελευθερία Ντέκω
Ειδικά εφέ/ κατασκευές: Προκόπης Βλασερός
Κομμώσεις: Τalkin' Heads
Βοηθοί Σκηνοθέτη: Δήμητρα Δερμιτζάκη, Καλλιόπη Παναγιωτίδου
Βοηθός σκηνογράφου: Μυρτώ Μεγαρίτου
Βοηθός φωτιστή: Μενέλαος Ορφανός
Φωτογραφίες: Βάσια Αναγνωστοπούλου, Νίκος Πανταζάρας
Κατασκευή σκηνικού: Κώστα Καΐρης
Κατασκευή κοστουμιών: Γιώτα Νικοδήμου
Σχεδιασμός Μακιγιάζ: Κυριακή Μελίδου
Τρέϊλερ παράστασης: Μιχάλης Κλουκίνας
Σχεδιασμός αφίσας: Ιφιγένεια Βασιλείου
Διεύθυνση παραγωγής: Βιολέττα Γύρα, Όλγα Μαυροειδή

Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί: Νίκος Κουρής, Αργύρης Πανταζάρας, Αμαλία Νίνου, Στέλλα Βογιατζάκη, Ερρίκος Μηλιάρης, Αγησίλας Μικελάτος, Καλλιόπη Παναγιωτίδου, Χρήστος Βασιλόπουλος

Info
Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Ηρώων Πολυτεχνείου 32, Πειραιάς
Τηλ: 210 4143310
Πρεμιέρα: Τετάρτη 21 Σεπτεμβρίου 2016
Παραστάσεις: Από 21 Σεπτεμβρίου έως 16 Οκτωβρίου
Ημέρες και ώρες: Τετάρτη έως Σάββατο στις 20:30 και Κυριακή στις 19:00
Δεν θα πραγματοποιηθεί παράσταση το Σάββατο 8 Οκτωβρίου

Εισιτήρια:

Διακεκριμένη: 25€

Γενική είσοδος: 18€

Φοιτητικό/Ανω 65 ετών: 12€

Αμέα/Κάρτα ανεργίας: 10€