Ανάμεσα στα αποκριάτικα πάρτυ και τα κούλουμα, χωρέστε στην ατζέντα σας μερικές ενδιαφέρουσες εικαστικές προτάσεις που λαμβάνουν χώρα στην Αθήνα και ολοκληρώνονται εντός των ημερών.

Η CAN gallery μας προσφέρει μια “τρυφερή νύχτα” στο Κολωνάκι

H έκθεση Tender is the Night εστιάζει σε ζητήματα γλώσσας και αισθητικής και σε ερωτήματα γύρω από την εικόνα και την ύλη τα οποία προκύπτουν μέσα από την καλλιτεχνική πρακτική. Οι οχτώ συμμετέχοντες καλλιτέχνες συνεχίζουν την αφήγηση που ξεκίνησε στη γκαλερί CAN τον Δεκέμβριο του 2014 με την ομαδική έκθεση Nyctophilia και παρουσιάζουν ζωγραφικά και γλυπτικά έργα τα οποία αντλούν έμπνευση από το σκοτάδι. 

Ο τίτλος της έκθεσης προέρχεται από το ομώνυμο μυθιστόρημα του Φράνσις Σκοτ Φιτζέραλντ το οποίο έχει δανειστεί με τη σειρά του τον τίτλο του από το ποίημα του Τζον Κήτς Ωδή σ’ ένα αηδόνι. Σε επίπεδο γλώσσας και ύφους, η πάλη ανάμεσα στην εικόνα και την ύλη δεν θα μπορούσε να εκφραστεί καλύτερα απ' ότι μέσα από το ποιητικό και το λογοτεχνικό έργο αυτών των δύο. Ο μεγάλος Βρετανός ρομαντικός ποιητής Κητς αφιέρωσε τη σύντομη ζωή του στην τελειοποίηση μίας ποίησης που χαρακτηρίζεται από δυνατές εικόνες και σχήματα λόγου σε μία προσπάθεια να εξερευνήσει και να διευρύνει τη μεγάλη αισθητική έλξη που ασκούν αυτά τα δύο στον αναγνώστη. Ο Φιτζέραλντ από την άλλη, εμβληματική φυσιογνωμία της αποκαλούμενης Χαμένης Γενιάς των Αμερικάνων λογοτεχνών ιδιαίτερα μέσα από το O Υπέροχος Γκάτσμπι και το Τρυφερή είναι η Νύχτα πραγματεύεται την “ύλη” ενός συγγραφέα που είναι ο άνθρωπος περιγράφοντας όσο κανείς άλλος τα πάθη και τα προβλήματα της γενιάς του σχηματίζοντας γύρω από τους ήρωες ένα τοπίο που μοιάζει με μια τεράστια “σκοτεινή νύχτα” της ψυχής.

Info
Διάρκεια έκθεσης: Διάρκεια: 19 Ιανουαρίου-12 Μαρτίου
Ώρες λειτουργείας: Τρίτη - Παρασκευή: 11.00 – 15.00 / 17.00-20.00
Σάββατο: 11.00-16.00
Can Christina Androulidaki
Π. Αναγνωστοπούλου 42, Κολωνάκι
T/F +30.210.3390833
[email protected]

Ο Μπάμπης Καραλής με την εγκατάστασή του αποτίει φόρο τιμής στον Théodore Géricault και αναφέρεται στον διάσημο πίνακά του “Le Radeau de la Méduse” (1818-1819) που είναι μια οριοθετημένη έκταση αποβλήτων του Θεού και ένα πεδίο θριάμβου της δύναμης επί της ηθικής. Ο Καραλής δεν προσπαθεί να εικονογραφήσει τον ιστορικό, αλλά αναπαριστά τον βιωμένο χρόνο, στις ρωγμές του οποίου η σχεδία του καταβυθίζεται. Κατασκευασμένη από τραβέρσες σιδηροδρομικών γραμμών, ανεστραμμένη πάνω σε μια θάλασσα από ξερά ψωμιά είναι προορισμένη να ναυαγήσει, όχι από το βάρος των τρεισήμισι τόνων της, αλλά από το ειδικό βάρος ενός ξύλου που δεν μπορεί να επιπλεύσει. Θέτει έτσι τα όρια του προσωπικού ναυαγίου όταν στον συμπαρομαρτούντα χώρο περιπλέουν η μνήμη του κατακλυσμού, η ελκτική γοητεία του κανιβαλισμού, η διαχείριση της τροφής, ο χειρισμός του άλλου.

Ειδικά για το κλείσιμο της έκθεσης, το Σάββατο 12 Μαρτίου, ο καλλιτέχνης, φιλοδοξεί να ολοκληρώσει/αποδομήσει/μεταστοιχειώσει το έργο του, απελευθερώνοντας γουρούνια στον χώρο, τα οποία θα καταναλώσουν “τελετουργικά” τα, θρυμματισμένα πιά από τους επισκέπτες, ξερά ψωμιά..

Info
Διάρκεια εκθεσης: έως 12 Μαρτίου
Cheap Art gallery
Α. Μεταξά 25, Αθήνα 106 81
+30 210 381 7517
[email protected]
www.cheapart.gr

Τι σημαίνει προσφυγική κρίση; Πώς κατανοούμε αυτό που βιώνουμε ως άνθρωποι, ως ανθρωπότητα, και πώς θα εγγραφεί στη συλλογική μας μνήμη σε 5, 10, 100 χρόνια από τώρα; Η Μπιενάλε της Αθήνας 2015-2017 OMONOIA και το DOME PROJECT παρουσιάζουν ξανά το DOME Experience – “Traces” από την Παρασκευή 11 έως και την Κυριακή 13 Μαρτίου. Το ξενοδοχείο Μπάγκειον θα ανοίξει και πάλι τις πόρτες του για να δώσει την ευκαιρία σε ακόμη περισσότερους επισκέπτες να περιηγηθούν στη μοναδική βιωματικη εμπειρία που προσφέρει το DOME Experience – “Traces”.

Μέσα από μία υβριδική μείξη από εικόνες, ήχους, ιστορίες, μαρτυρίες, ντοκουμέντα, αληθινούς ανθρώπους, η οποία ακολουθεί τα πραγματικά σημεία της προσφυγικής διαδρομής (χώρες προέλευσης, χώρες διέλευσης, χώρες προορισμού, και όλα τα σύνορα ανάμεσά τους), δημιουργείται μία μοναδική εμπειρία που συνδυάζει την ελεύθερη περιήγηση σε ένα ξεχωριστό μουσείο, την αμεσότητα μιας θεατρικής παράστασης και τη δύναμη ενός ντοκιμαντέρ. 

Info
Διάρκεια έκθεσης: 11 Μαρτίου - 13 Μαρτίου
Ώρες λειτουργίας: 19.00 – 23.00 (οι πόρτες κλείνουν στις 22.00)
Ξενοδοχείο Μπάγκειο, πλατεία Ομόνοιας
 

Οι μάσκες έχουν φορεθεί σε όλες τις ιστορικές εποχές, σε όλα τα μήκη και τα πλάτη της γης, με διαφορετική χρήση και συμβολισμό. Η μάσκα καλύπτει την ανάγκη του ανθρώπου να υποδυθεί –έστω για λίγο– μια άλλη προσωπικότητα.Η ψυχολογία υποστηρίζει ότι η πιο δυνατή μας εξάρτηση είναι αυτή από την εικόνα του εαυτού μας. Για να διατηρηθεί η «καλή εικόνα» μας υιοθετούμε υποσυνείδητα μια persona. Επειδή δεν αντέχουμε την κακή εικόνα, που έχουμε για τον εαυτό μας, καταφεύγουμε σε προσωπεία. Η μάσκα, ως αναπόσπαστο κομμάτι του εαυτού μας, επιβιώνει μέχρι την οριστική διάλυση της μορφής, ενώ το μέγα ζητούμενο είναι ο αληθινός μας εαυτός, μέσα από την αυτογνωσία και τις εμπειρίες μας.  

Το πάντα δημιουργικό Black Duck μας βάζει σε κλίμα Αποκριών μέσα από μια έκθεση αφιερωμένη στο γοητευτικό κόσμο της Μάσκας.  

Info
Διάρκεια έκθεσης: 18 Φεβρουαρίου - 13 Μαρτίου 
Ωράριο έκθεσης: Καθημερινές και Σάββατα: 11.00 – 22.00
Κυριακή: 19.00 – 22.00
Black Duck Multiplarte –Ντόρα Ρίζου
Χρήστου Λαδά 9α
210 3234760
[email protected]
 

Τα απόβλητα καρέ χρησιμοποιούνται για την ανάκτηση της κοινωνίας σε ένα αρμονικό σύνολο που προτείνει ο Γαϊτάνος μέσα από την εγκατάσταση του. Πριν τον δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο και πριν τη μαζική καθιέρωση του πλαστικού, η κυτταρίνη / cellulose (κύριο συστατικό του film, και βασικό υλικό στα έργα του Γαϊτάνου)- καθιερώθηκε ως αιχμή της τεχνολογίας μέσα από την κινούμενη εικόνα. Ανάμεσα στα υλικά σώματα thermoplast και κυτταρίνης, ο Γαϊτάνος εγκαθίσταται ως σύγχρονoς εικαστικός καλλιεργητής υποκαθιστώντας τις αξίες ενός πεπαλαιωμένου μέσου μέσα από τον σχηματισμό ενός νέου τοπίου.

Στο ιδιότυπο τοπίο του Γιώργου Γαϊτάνου δεκάδες μέτρα film στέκονται καθ’ ύψος, ζητώντας και πάλι το φως για να απελευθερώσουν τη χημική τους εικόνα.

Ιnfo
Διάρκεια έκθεσης: ‪20 Φεβρουαρίου – 15 Μαρτίου,
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή 17:00 – 20:30, Σάββατο 13:00 – 16:00
ARTWALL Project Space 
Σοφοκλέους 26, 10552, Αθήνα, 
[email protected]