12+1 παιδικές παραστάσεις που αξίζει να δείτε με τα παιδιά σας.

Μετά τα  θεάματα για όλη την οικογένεια που ανεβαίνουν τις γιορτινές αυτές ημέρες στις σκηνές της Αθήνας, ήρθε η ώρα να γνωρίσουμε τις αμιγώς θεατρικές παραστάσεις που μυούν τα παιδιά στο μαγικό κόσμο του θεάτρου. Επιλέξαμε δεκατρεις από αυτές και σας τις προτείνουμε.

«Μόμο»: Το βιβλίο- ορόσημο του Μίχαελ Έντε είναι ένας  ύμνος στην αλήθεια, στην αγάπη και στη φιλία που ζωντανεύει σε μια μουσικοθεατρική παράσταση, γεμάτη χιούμορ, χορό και σασπένς μέχρι την τελευταία στιγμή. Σκηνοθεσία-Μουσική: Ελένη Ευθυμίου

(Εθνικό Θέατρο, Κεντρική Σκηνή)

Elina Giounanli

«Ο Ρομπέν των Δασών»: Ο μύθος του εμβληματικότερου λαϊκού ήρωα της Αγγλίας που πολέμησε την κοινωνική αδικία κλέβοντας χρήματα από τους ευγενείς της Βρετανίας και παραδίδοντας τα στα χαμηλά στρώματα της, φιλτράρεται δημιουργικά από την γραφίδα του έμπειρου Ανδρέα Φλουράκη και ανεβαίνει σε σκηνοθεσία Δημήτρη Δεγαϊτη. Μια αθάνατη ιστορία για τις αξίες της δικαιοσύνης και της δύναμης του Καλού δοσμένη με χιούμορ και φαντασία.

(Θέατρο Τέχνης Κάρολος Κουν – Φρυνίχου)

«Χιονάνοι»: Μέσα από μια νέα, ενθουσιώδη ανάγνωση, το γνωστό παραμύθι της Χιονάτης και των επτά νάνων ζωντανεύει με αναπάντεχο τρόπο με τους ήρωες της αγαπημένης ιστορίας να σκαρφαλώνουν στις δυο- αυτή την φορά- πλατφόρμες των Patari. Οι Patari Project διασκευάζουν την ιστορία της Χιονάτης, γιατί τα παραμύθια συμπυκνώνουν την ανθρώπινη εμπειρία. Δεν απευθύνονται μόνο σε παιδιά, αλλά και στους μεγάλους, που έχουν την τάση να ξεχνούν, να μην ακούν πια, να νομίζουν πως έμαθαν ό, τι ήταν να μάθουν.

(Θέατρο Πόρτα)

«Δον Κιχώτης»: Με τον Γιάννη Στάνκογλου ως Δον Κιχώτη, με τον Δημήτρη Πιατά στον ρόλο του Σάντσο Πάντσα κι έναν εικοσαμελή θίασο από ταλαντούχους ηθοποιούς, χορευτές και ακροβάτες, η παράσταση «Δον Κιχώτης» ζωντανεύει τις συναρπαστικές περιπέτειες του «μεγαλοφάνταστου ιδαλγού» σε σκηνοθεσία και χορογραφία της Σοφίας Σπυράτου, δημιουργού μερικών από τις πιο επιτυχημένες παιδικές παραστάσεις των τελευταίων ετών, όπως Ο Θησέας και η Αριάδνη στο νησί των ταύρων και Ο Ιάσονας και το χρυσόμαλλο δέρας.

(Παλλάς)

«Μέγας Αλέξανδρος»: Αντλώντας από το νεανικό μυθιστόρημα του Νίκου Καζαντζάκη πάνω στη ζωή του Μεγάλου Αλεξάνδρου που αναδημιούργησε το πορτρέτο ενός βασιλιά – θεού, η σκηνοθέτις Νανά Νικολάου επιχειρεί να στήσει μια θεαματική παραγωγή με πλούσια σκηνικά, κοστούμια και video art. Στον επώνυμο ρόλο ο Μέμος Μπεγνής ενώ στο 14μελή θίασο συμμετέχουν ακόμα ο Δημήτρης Παπανικολάου, ο Κωνσταντίνος Γιαννακόπουλος και ο Αγγελος Μπούρας.

(Ελληνικός Κόσμος, Θέατρον)

«Η γέννηση του κόσμου και ιστορίες των Θεών του Ολύμπου»: Ένα έργο της Κάρμεν Ρουγγέρη, που περιέχει τη γέννηση του κόσμου και ιστορίες γνωστές και άγνωστες των Θεών του Ολύμπου. Ιστορίες που έπλασαν ο αρχαίος ελληνικός λαός και οι ποιητές του. Όλες οι παραπάνω ιστορίες, απόλυτα μελετημένες και τεκμηριωμένες, γεμάτες χιούμορ (μια που όπως ξέρουμε οι αρχαίοι θεοί των Ελλήνων είχαν τα ελαττώματα των ανθρώπων) και συνδεδεμένες με έξυπνο και εύκολο τρόπο, δημιουργούν μια παράσταση προσεγμένη στην λεπτομέρεια, που σκοπό έχει να μαγέψει και τον πιο μικρό μας θεατή.

(Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης)

«Χένσελ και Γκρέτελ»: Μια ακόμη παράσταση της Κάρμεν Ρουγγέρη, βασισμένη στο πασίγνωστο παραμύθι των αδελφών Γκρίμ, που διασκευάζεται και παρουσιάζεται σαν ένα τρυφερό παραμύθι πλούσιο σε μυνήματα, «μιλάει για την μανία των παιδιών να κοροϊδεύουν», που με την υπόθεση του θα κρατήσει αμοίωτο το ενδιαφέρον μικρών και μεγάλων.

(Θέατρο Κιβωτός)

NEKTARIOS KOURIS

«Το αγόρι με τη βαλίτσα»: Ένα νεαρό αγόρι, που ζει κάπου στη Μέση Ανατολή, φαντάζεται ταξίδια σαν του Σεβάχ του Θαλασσινού. Όταν ξεσπά πόλεμος, ο μικρός Ναζ ξεκινά το δικό του διαφορετικό ταξίδι. Διασχίζει ερήμους, βουνά και θάλασσες με μόνη συντροφιά την Κρίσια, ένα κορίτσι που έχει και αυτό τον ίδιο προορισμό, ώσπου να φτάσει στο Βερολίνο και να συναντήσει το μεγαλύτερο αδελφό του, έχοντας στη βαλίτσα του μοναδικό όπλο τις ιστορίες του. Το έργο που παρουσιάζει ο θίασος του Ηλία Καρελλά έχει στόχο να ευαισθητοποιήσει σχετικά με το προσφυγικό ζήτημα, με τρόπο συγκινητικό αλλά και συχνά διασκεδαστικό.

(Θέατρο Κάππα)

«Ματίας, ο πρώτος»: Ενας κόσμος όπου τα παιδιά παίρνουν την εξουσία και βάζουν τέλος στον πόλεμο. Αυτόν τον κόσμο ονειρεύτηκε για λογαριασμό μας η Αλκη Ζέη σε μια τρυφερή αντιπολεμική ιστορία όπου ο μικρός Ματίας στρέφεται ο νεαρότερος βασιλιάς της ιστορίας και πλάθει ένα καλύτερο μέλλον. Σκηνοθετεί η Αρτεμις Γρύμπλα.

(Θέατρο Άλφα. Ιδέα)

«Ο ανύπαρκτος ιππότης»: Η ομάδα Ντουθ ζωντανεύει την ιστορία του ανύπαρκτου ιππότη, βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Ίταλο Καλβίνο. Μία ιστορία με μαγικά πλάσματα, ιππότες, βασιλιάδες, ξύλινα άλογα, σπαθιά, σημαίες και παιδικά παιχνίδια που μιλάει για την ταυτότητα, τον ιπποτισμό και τη δύναμη της θέλησης. Ένας βασιλιάς, ένας ανύπαρκτος ιππότης, ένας αστείος ιπποκόμος, ένα κορίτσι με γαλάζια πανοπλία, ένας θαρραλέος νέος στρατιώτης και ένας μουσικός ζωντανά επί σκηνής είναι οι πρωταγωνιστές της πιο ξέφρενης ιπποτικής περιπέτειας.

(Skrow Theatre)

«Η αυγή και ο ανθός»: Η Hippo Theatre Group παρουσιάζει το έργο του Θωμά Βελισσάρη που βασίζεται σε ελληνικά λαϊκά παραμύθια και παραλογές, ενώ η κεντρική του ιδέα -η προσωπική ελευθερία και η συλλογική ευθύνη- είναι εμπνευσμένη από τον Λάμπρο του Διονύσιου Σολωμού.

(Θέατρο 104)

«Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας»: Οι «Μαγικές Σβούρες» του Δημήτρη Αδάμη συναντούν ξανά – αυτή τη φορά σε νέα διασκευή – το δημοφιλές σαιξπηρικό έργο «Ονειρο καλοκαιρινής νύχτας» όπου άνθρωποι και ξωτικά μπλέκονται σε διασκεδαστικές περιπέτειες και συναισθηματικές παρεξηγήσεις στο μακρινό 1920, μετά το τέλος του Α' Παγκοσμίου Πολέμου, σε αναμονή ενός καλύτερου κόσμου.

(Θέατρο Ιλίσια Βολανάκης)

«Πινόκιο»: Στο πλαίσιο της δράσης του «Θέατρο αλληλεγγύης για παιδιά», ο Παντελής Δεντάκης αντλεί ιδανικά από τη διάσημη ιστορία του ξύλινου αγοριού που εμπνέει για τις αξίες της αλήθειας, του θάρρους και της δύναμης για ζωή και σκηνοθετεί μια παράσταση που βασίζεται στον αυτοσχεδιασμό, την κίνηση και τη μουσική.

(Θέατρο Νέου Κόσμου)

ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΦΑΡΑΖΗ